овременного искусства в современном обществе, а также увековечения памяти достойных людей.
Пытливый читатель сможет легко обнаружить результаты нашей предшествующей работы в различных вариантах. Они опубликованы, и все находятся в сети.
Безусловно, излагая указанные темы, мы не могли обойти стороной вопросы музейной и выставочно-галерейной деятельности, поскольку они являются значительной частью современной арт-индустрии. А освещенные нами вопросы оказались чувствительными для художественно-культурной жизни общества!
Поэтому там, где это было уместно, мы попытались кратко, но точно описать суть имеющихся проблем и дать практические указания по поводу того, что и как важно делать, чтобы решить многочисленные задачи текущей оперативной операционной управленческой деятельности этих важнейших институций арт-индустрии России.
Изложенного там материала для многих оказалось недостаточно.
И коллеги из совершенно разных учреждений, организаций и ведомств начали высказывать свои заинтересованные замечания и пожелания углубить и расширить описание этой тематики. И чем дальше, тем настойчивее шли запросы, наконец, основательно и отдельной книгой осветить тему галерейного дела.
Осветить, но не так! Не так, как это уже сделал ряд заинтересованных авторов, выходцев из различной художественной, административной, публицистической или научной среды.
Нет, не так!
А «как оно есть на самом деле».
Многих смущал и по сей день озадачивает сам факт, что при всей своей привлекательности галереи как вида человеческой деятельности по всей стране существует и действует совершенно незначительное количество частных галерей наряду со значительным количеством численности профессиональных и дипломированных деятелей рынка художественно-изобразительного искусства различных направлений. А это не только художники, графики, скульпторы, декораторы, прикладники, дизайнеры, фотографы, но и многие другие специалисты.
Им жизненно необходимо иметь возможность публичной встречи с людьми, делая известными свои работы как для общественности, средств массовой информации и истории, так и для обретения собственных потребителей и почитателей для возможности организации и осуществления первичных продаж своих работ и проведения иных сделок художественно-экономического порядка.
Нам за нашу большую и насыщенную всевозможными продуктивными делами профессиональную жизнь доводилось не один раз, иногда десятилетиями, консультировать частным порядком многие институции арт-рынка:
– многих художников, к примеру, заслуженного художника Российской Федерации Евгения Иннокентьевича Дацко (Москва) и началось это задолго до того, как ему было присвоено почетное звание;
– ряд членов советов и руководителей галерей, к примеру, галереи «Малая Дмитровка, 24» (Москва), поскольку Е.И. Дацко входил в группу её участников и иногда там выставлялся;
– творческие союзы, к примеру, Творческий союз художников России (Москва), членом которого с момента его создания и до последнего своего дня был художник Е.И. Дацко.
Многие из этих людей уже ушли в вечность. Многие продолжают творить и действовать на общественное благо. Многие и упорно пытались нас нацелить на создание настольного пособия по данному предмету. Но лишь руководителю АНО Арт Галерея-Студия «Наш XXI век» (Вологда) Сергею Семеновичу Орлину удалось нас убедить в том, что дальше с описанием и публикацией этого важного для практики материала тянуть больше нельзя.
Он нужен!
И мы присели за работу!
Вместе с тем, и это нужно понимать всем, материал этой работы не будет и не может быть для знакомых с моим творчеством, лекциями и опубликованными работами людей абсолютно новым, стоящим особняком. Не может потому, что формулы и методы работы, позволяющие достигать выдающихся результатов в театральном или музыкальном искусстве при организации и реализации реальной сезонной цепочки проектной работы в их публичной деятельности универсальны и технологичны.
Они также превосходно работают и в сфере других искусств.
В том числе и в сфере изобразительного искусства. И не только!
Они также превосходно работают и во многих других областях и сферах человеческой деятельности и заинтересованности человека, которые сегодня определяют реальную жизнь нашего социума и не только в повседневной части его жизни, но и на предельно видимую перспективу лет вперед.
Именно поэтому когда-то при подготовке к изданию серии «Секреты профессии» мой ученик Александр Терехов настойчиво просил не публиковать открыто и в полном объеме полноценные формулы, механизмы, технологии и методы работы, которые были предназначены исключительно действующим деятелям Отечественного рынка театрального и сценического искусства. Он объяснял свою просьбу тем, что этот материал являются «оружием», которое попав не в те руки, будет использовано не по назначению.
К сожалению, он оказался прав!
Так и произошло!
Но в этом виноват не автор