закрыть вечер современного танца по произведениям Шукшина, так как это оскорбляет их чувства.
Прокуратура, скорее всего, разберется, не найдя оскорблений чувств верующих и разрешит постановку, но пока будет идти следствие, спектакль запретят показывать, а вдруг прокуратура найдет оскорбление. Если эксперты решат, что перенос текста в пластический язык танца ведет к разрушению патриотического образа героя в литературе Шукшина и негативно влияет на нравственное воспитание подрастающего поколения?
А представим, что начальник управления по культуре решит, что надо снять социальное напряжение и уволит художественного руководителя ансамбля. Думаю, найдутся желающие поддержать управление и встать на сторону оскорбленных зрителей. Так что такого рода идеологический терроризм – один из инструментов цензуры. Интересный разговор получился.
Дали второй звонок и нас пригласили в зал.
Балет – своего рода драматическое произведение, и почему не взять для либретто произведения Шукшина, танцуют ведь Пушкина и Достоевского, Толстого и Чехова, а на Алтае необходимо ставить балет по рассказам Василия Макаровича Шукшина, он – наше всё.
Это было интересное представление, я понимал, что ансамбль выступает не на родной сцене и это создает сложности артистам и зрителям, в первую очередь отсутствует оформление как оно было задумано художником постановщиком. Оформлен спектакль, это видеопроекция живописных работ Владимира Васильева. Васильев интересный художник. Алтайские пейзажи предгорий создают атмосферу вовлечения в пространство Шукшина, не зря режиссер Шукшин снимал некоторые фильмы на родине. Окрестности села Сростки, катунские просторы формируют характеры его героев. Помимо живописных работ на экране несколько раз появляется режиссер Васильев, он говорит о Шукшине, читает отрывки из его рассказов: этот прием часто используют кинодокументалисты, и в нашем случае, это заставляет зрителя не смотреть хореографические этюды как традиционный балет, а воспринимать происходящее шире, как современное сценическое действие.
Видеоряд не отвлекал, не раздражал. Зная, как устроена родная сцена коллектива, где весь задний фон – большой экран, понимаешь, что в Барнауле это выглядит намного интереснее.
Любопытно смотреть хореографические сцены по известным рассказам: стараешься понять сюжет, переведенный в пластический язык, характеры героев, развитие действия. Признаюсь, я терялся в некоторых моментах повествования, так как язык современной хореографии сложен для моего восприятия. У меня нет приличного знания современной хореографии, того, что называют «модерн». Казалось бы, направление развивалось весь 20 век, но в России модерн – это всегда что-то второстепенное. Если классический балет, как-то понятен, многие неоднократно видели прекрасные образцы русского балета; «Лебединое озеро» или «Спартак», то современный балет – это одновременно