ытия, в рамках которых работали художники, – мы сможем усвоить правила, по которым развивается искусство. А также узнать, какое влияние авторы и их произведения оказывали друг на друга сквозь века.
Для этого рассмотрим следующие периоды-направления:
• Античность
• Средневековье
• Романский стиль
• Готика
• Возрождение
• Искусство XVII в.
• Искусство XVIII в.
• Искусство XIX в.
• Искусство XX в.
Античность
Древнегреческая и древнеримская цивилизации (именно эти две культуры обозначены словом «античность») не только поспособствовали развитию того, что мы сегодня понимаем под словом «культура», но и заложили фундамент для многих концепций, без которых наша жизнь немыслима, – архитектуры и скульптуры, театра и поэзии, философии и медицины, демократии и республики.
Почему античность? Мы начинаем разговор о европейском искусстве с нее, поскольку культуры, которые появились раньше античности, не повлияли напрямую на Европу. А отклики античности будут звучать в разные периоды истории.
Древняя Греция
Об этом времени известно мало, за исключением того, что именно тогда древнегреческий поэт Гомер создал эпические поэмы «Илиада» и «Одиссея». А также то, что люди жили в землянках, строили деревянные храмы и лепили глиняные горшки с орнаментным узором.
Особенности периода:
• Самые ранние памятники были деревянными и не сохранились. До нас дошли только осколки глиняных горшков.
• Узоры имели геометрический рисунок. Орнамент состоял из кругов, треугольников и прочих форм, и поэтому первый стиль, который возник в этот период, назвали геометрикой.
• Рисунки и орнаменты на вазе важно было расположить в очень строгом порядке. Природа воспринималась непредсказуемой, и через искусство люди стремились упорядочить мир.
«Архаика» значит древность. В этот период греки активно путешествовали и познавали традиции других народов, что дало им возможность значительно расширить представление о мире. Греки отказались от геометрических форм в пользу более реалистичного изображения и стали развиваться в скульптуре и архитектуре.
Особенности периода:
• Возникли два типа статуй: куросы и коры.
Статуи юношей называются «куросы». Куросы были красивы, сильны и молоды, показывая идеал греческого человека.
Статуи девушек называются «коры». Мастера делали эти статуи яркими при помощи цвета. Они раскрашивали волосы, глаза и губы статуй, дополняли орнаментами детали одежды (в отличие от обнаженных куросов, коры одеты).
• Архаические статуи также отличаются неестественностью позы и ненатуральностью деталей. Тело кажется скованным, поза не дает ощущение динамики, волосы больше напоминают вытянутые пластины.
• Древние греки, в отличие от египтян, концентрировались на изображении человека. Они считали, что раз человек наделен разумом, значит он и есть высшее существо. Именно поэтому все греческие боги антропоморфны (т. е. имеют человеческий облик).
• Среди греческих статуй много фигур атлетов, поскольку сила и ловкость показывали способность воевать и побеждать. Войны для греков были повседневностью, поэтому изображение красивых молодых людей считалось традицией.
В Классический период в Греции были созданы самые выдающиеся скульптуры. Мастера-классики находились в поиске идеала человека и прославляли его в своих работах.
Одна из самых известных скульптур этого периода – Дискобол, или Бросающий диск. Ее отличительные черты:
• Сложная и напряженная поза, далекая от архаической.
• Внутренний баланс – благодаря нему Дискобол удерживает равновесие тела, что видно по его спокойному лицу.
• Выражение его лица не соответствует состоянию тела.
Другой пример: статуя Дорифор, или Копьеносец скульптора Поликлета.
Поликлет создал расчеты мужской красоты, которые используются по сей день, а также открыл прием хиазма – неравномерного распределения напряжения в человеческом теле. За счет этого его статуи выглядели более реалистичными, нежели в период архаики.
На лице всех статуй изображено спокойное, умиротворенное выражение. Эмоции считались проявлением необузданности, которая шла вразрез с красотой души, которую старались подчеркнуть мастера.
Изображение идеального героя начинает трансформироваться. Поиск гармонии сменяется интересом к внутренней жизни человека. Личность, индивидуальность, а вместе с тем и эмоции начинают цениться больше, чем в классический период. Проявление чувств больше