Причина, как представляется, – принципиальное отличие в принципах миропознания европейцев и неевропейцев.
Неевропейские мыслители[29] указывают, что мир невозможно познать только умом, есть вещи, выходящие за возможности человеческого разума, которые можно только почувствовать, ощутить, эмоционально отреагировать, наконец, интуитивно познать суть вещей. Проводником чувств и эмоций в человеке является движение его мышц, мускулов, биение сердца, пластика, движение и т. п., ритм человеческого организма. Музыкальный ритм спроецировал ритм человеческого тела, окружающего мира еще на заре истории общества и появления искусств, через соприкосновение с танцем, речью, звукоподражание и т. п. Поэтому в неевропейской музыке – ритм на первом месте. Это подтверждают исследования[30]. Отмечено, что музыкальный ритм воздействует на человеческий организм. Служители культа неевропейских стран часто используют только музыкальный ритм в исполнении ударных инструментов для воздействия на племя в религиозных обрядах[31], так как известно, что долгое слушание-участие постоянно повторяющегося, особенно пунктирного ритма способно ввести человека в состояние легкого транса без применения химических средств.
По мнению неевропейского человека, мир разнообразен, как и ощущения, например, от печали до грусти (горя, отчаяния и т. п.). Гармония и тембр в музыкальном неевропейском мышлении играют функцию колористическую, передавая оттенки и краски ощущения, мира. Мелодия в неевропейских культурах, как уже было отмечено ранее, может практически совсем отсутствовать, что для европейца невозможно, или состоять, напри-32 мер, из двух нот[32].
Синтез двух культур дал необыкновенный толчок в развитии музыкальной культуры XX века. Надо отметить, что неевропейские культуры, как и европейские, каждая имеет своеобразные музыкальный облик, ладовую систему и т. п., но соотношение ключевых факторов музыкального мышления – мелодии и ритма, как и в вышеуказанном примере, европейском, одинаковое для всех неевропейских культур.
Технологизация, научно-технический прогресс также коснулись и аспектов развития музыкальной культуры в XX столетии по трем направлениям.
Первое – создание нового принципа фиксации звучания музыки – звукозапись, возможность сохранения и трансляции ее на весь мир, в любом самом отдаленном участке планеты – все это способствовало вовлечению всего человечества в процесс постоянного слушания музыки, от дома до работы, маршрутки и т. п. Музыка становится «массовым видом искусства», а также «предметом быта», доступным всем.
Второе – технологизация музыкального процесса – звукозаписывающая, звукотрансформирующая, звукотранслирующая аппаратура, создание электронных инструментов – способствует расширению средств выразительности музыки (новые возможности звука – рок-музыка и т. п.), появлению новых стилей (пространственная музыка), направлений (электронная музыка).
Третье