но он присутствует в достаточном количестве и у такого большого поэта, как Сергей Есенин, не говоря уже о тех, кто рангом пониже. Замечательно, что нет самого страшного в поэзии российского автора, того, что Дени Дидро называл «распущенным воображением», чем, к сожалению, грешат многие современные поэты. Здесь показательно стихотворение «Вот в этом доме, где не гаснет свет».
Поэт не любит твердой стихотворной формы (сонет, триолет и т.д.), что в его полном праве. Он предпочитает форму деструктивного стиха, хотя в его новом сборнике встречается ряд октав. Поэт достаточно активно использует так называемый «локальный прием» (он часто присутствует в стихотворениях великой Анны Ахматовой), суть которого в сужении пространства стихотворения. Евгений Триморук предпочитает средневековому замку с обширными угодьями современную тесную комнату (это совсем непоэтичное слово многократно встречается в сборнике), наполненную самыми обычными вещами. Именно эти обычные вещи напоминают лирическому герою о временах счастливых и несчастливых, о возлюбленных благодарных и неблагодарных. Периодически пространство расширяется, и лирический герой мучительно ищет себя и свою половинку, не только в стенах комнаты, но и на метафизическом небе. Очень характерно стихотворение «И в музыке, и в жесте, и в строке».
Евгений Триморук одинаково хорошо использует, как точную рифму, преимущественно мужскую, так и ассонансы, и аллитерации. Он избегает глагольных рифм, так как они размывают энергию стиха. Это свидетельствует о его профессионализме. Касается это и лексического строя стихотворений. Многократно использованное личное местоимение «Я» последовательно поддерживает заявленную исповедальную линию в творчестве, у него присутствует понимание, что автопсихологизм – важнейшая характеристика лирики.
В своем чувственном самооголении лирический герой эволюционирует от легкой иронии (стихотворение «Без возвращения») до откровенной боли (стихотворение «Я живой. Ничего не изгладил»). Кое-где пробивается эстетика жалобы и этика стенания: мир не понял и не принял поэта. В своем неистовом лиризме как искусный литературный эквилибрист Евгений Триморук балансирует на грани «лазаретной поэзии» (выражение И. В. Гете), но все-таки не преступает ее, что очень хорошо.
Евгений Триморук – чистейший лирик, гражданская поэзия ему не очень удается. Происходит это не от недостатка патриотизма, дело как раз в природе дарования. Здесь его имя рифмуется с именем очень хорошего, к сожалению, рано ушедшего из жизни, приднестровского поэта Владимира Ахмерова.
Возможно, прав Иосиф Бродский, говоривший, то лирический герой неизбежно самопроекция автора. Легковерного или верного (?) читателя это может завести очень далеко. Достаточно вспомнить историю написания Ахматовой одного стихотворения. Оно начинается строчками «Муж хлестал меня узорчатым, / Вдвое сложенным ремнем». По слухам,