законы
Все отмеченные здесь действия, в конце концов, должны будут совершаться вами автоматически и естественно. Каждое из перечисленных ниже правил – это результат «контакта с граблями» не одного поколения гримеров и конкретной многолетней практической работы многих профессионалов. Постепенно и вы поймете, что гримировать и гримироваться, учитывая это, просто напросто удобно.
1. Работайте максимально комфортно.
2. Работайте в чистоте.
3. Не делайте лишнего, делайте необходимое.
Продумывайте процесс.
4. Правильный анализ лица – половина работы.
5. Всегда проще добавить, чем убрать.
6. Выполняйте грим «послойно».
7. Думайте о том, как и чем вы будете снимать грим,
прежде чем начать гримировать!
8. Не рисуйте сразу все. Рисуйте частями, но не забывайте об общей картине.
9.Задавайте себе вопрос: что увидит зритель?
10.Чем меньше грима на лице актера, тем лучше.
РАЗРАБАТЫВАЯ И ВЫПОЛНЯЯ ГРИМ, ИМЕЙТЕ ВВИДУ:
– данные площадки /расстояние до зрителя, свет…/;
– разработки и идеи постановщиков, жанр, стиль, эпоху;
– перемены и переодевания;
– индивидуальность лица актёра.
Важно, чтобы результат был предсказуем, а не случаен.
Это зависит не только от умений гримера. Частенько люди, непосредственно заинтересованные в успехе постановки, бездумно вставляют «палки в колеса». О наболевшем читаем в конце книги.
Маскарад для сыщика и прочих
Грим для театра, кино, шоу
и «в жизнь»
Не смотря на то, что законы грима применимы и работают в любых жанрах одинаково, есть много нюансов и различий в их применении. Прежде всего, это зависит от требуемой степени реалистичности. НО!!! Совершенно не означает, что театральный грим, например, «хуже» киношного. У грима театрального свои задачи и сложности, у грима в кино или шоу – свои.
Отличия есть не только в применяемых техниках, но и в самом процессе. К примеру, на съемочной площадке гример есть всегда. Если вдруг у актера во время дубля отклеился ус, то режиссер останавливает съемку, грим восстанавливают и все продолжают работу. Подобной форы у театрального гримера может не быть, так как актер часто не имеет возможности нырнуть в кулису во время спектакля, чтобы поправить грим. Также, в театрах и шоу нередко случаются просто молниеносные переодевания, которые киношной братии даже и не снились. Не только от таланта актеров, но и от слаженности и профессионализма закулисной команды здесь на сто процентов зависит успех.
Не ищите в этой книге МК и информацию о сложном и дорогостоящем пластическом гриме. За этим прошу к Денису Потеряеву, он реальный специалист. Жду не дождусь его книги на эту интереснейшую тему. Просто не нужно перепрыгивать через десять ступенек. Пользы от этих скачков мало. Начните с этой книги, потом займетесь пластикой.
Художник