должен заполнить и подать документы Тафта-Хартли. После утверждения работы предоставляется тридцатидневный льготный период для работы в профсоюзе или вне его. За любую работу в профсоюзе, которую актер получает после тридцать первого дня, он должен заплатить вступительный взнос и вступить в профсоюз.
Поскольку большинство талантов рождаются не состоя в профсоюзе, это прекрасное место для начала карьеры. Его преимущество – упрощенная система начисления заработной платы и выставления счетов. Недостатком является отсутствие контроля для обеспечения оплаты в течение двух недель, определенная структура сборов и авторские гонорары. Непрофсоюзная работа – это разовые или ежегодные выплаты. Актеры вне профсоюза сплошь и рядом предлагают свою цену и получают соответствующие деньги за работу. Одни взимают установленную плату за время записи, другие добавляют к нему и время редактирования, третьи взимают плату за каждый файл или за количество слов и добавляют несколько долларов за именование отдельных файлов, некоторые берут самую минимальную ставку за каждую работу, но устанавливают минимальный объем – два часа. Рынок примет любой тариф за работу вне профсоюза, какой бы он ни был. Он будет выше во времена стабильной экономики и ниже, когда бюджет ограничен.
Итак, что же происходит, когда актер вступает в профсоюз и ему поступает предложение о работе вне профсоюза? Он должен отказаться от нее. Когда такое предложение поступает во времена финансовых трудностей или является вариантом, который актер не хочет упускать, он может подать запрос, чтобы стать плательщиком взносов, которые называются финансовым ярдом (fi-core). Такие актеры вредят профсоюзу и осуждаются. Поддержание прочности профсоюза важно для всех голосовых актеров, как состоящих в профсоюзе, так и вне его. Он устанавливает определенную ставку оплаты труда и стандарты работы для всех актеров.
Чтобы узнать больше о профсоюзе, посетите SAGAFTRA.org. Проверьте калькулятор тарифов на sagaftranumbers.sagaftra.org.
Классы актерского мастерства и импровизации
Музыканты практикуются на своих инструментах каждый день. Певцы поют. Бегуны бегут. Актеры должны практиковаться в актерской игре.
1. Импровизация – самая близкая вещь к голосовой актерской игре. Она учит доверию, спонтанности и готовности рисковать и вносить исправления и корректировки без раздумий.
2. Актерское мастерство укрепляет уверенность, помогает глубже погрузиться в эмоции, развивает образ и повышает качество актерской игры.
В зависимости от ваших конечных карьерных целей классы актерского мастерства и импровизации продвинут вашу карьеру на более высокий уровень. Часть голосовых актеров считает, что им лгут, когда говорят, что он настоящий талант, а не просто актер. Внимание слушателя фокусируется на голосе, а не на манере исполнения, ведь именно так он воспринимает информацию. Поэтому я настоятельно рекомендую всем голосовым актерам принять участие в занятиях по актерскому