то, что изучение икон Строгановской школы обычно следует за несколькими другими темами, имеющими отношение к иконописи, подбор музыки для данного урока можно возложить на учащихся.
Прослушав на предыдущих уроках различные церковные мелодии и напевы, колокольные перезвоны, дети легко смогут сориентироваться и найти такое произведение, которое объединит иконы разных мастеров иконописи воедино.
Применение материала
Строгановскую манеру письма, образно, можно воспринимать как задатки миниатюры в русском искусстве. В связи с этим вышеизложенный материал может использоваться не только как продолжение темы иконописного письма, но и как предшествующий изучению миниатюры.
Проведение беседы с учащимися
Построение беседы по иконописи лучше всего строить не по принципу вопрос-ответ, а немного иначе. Наверняка у каждого учащегося дома имеется несколько икон, именно на них и следует опираться при закреплении материала. Попросите учащихся принести на урок иконки или зарисовки с них, а затем, в виде соревнования, попросите в нескольких словах охарактеризовать данные работы. Пусть они расскажут, какие цвета использовал при их написании художник и что при их помощи он хотел подчеркнуть? Есть ли у этих икон сходство с иконами, созданными строгановскими мастерами? Благодаря такому наполнению урока класс не просто перескажет ранее услышанное, но и сам переосмыслит новые для него сведения.
В виде домашнего задания к уроку может служить и сбор материала об истории выбранной детьми ранее иконы, ответов на вопрос о том, что за святой или святая изображен(а) на иконе и за какие заслуги данный человек был возведен в этот ранг.
3. Первые шаги к портретной живописи. Творчество С. Ушакова (1626–1686)
После Андрея Рублева наиболее известным иконописцем можно считать жителя Москвы и руководителя иконописной мастерской (1664) Симона Ушакова. Кроме заслуг в области иконописи, ему по праву принадлежит слава за первую сделанную попытку в развитии портретной живописи, т. е. шаг к переходу от средневекового и религиозного к светскому искусству. Именно он осознал, что новое время влечет за собой и новое искусство, искусство, которое будет не просто копировать мастерство старинных иконописцев, но и устремится к совершенствованию изображаемых образов.
Живопись на сегодняшний день является одним из главных видов изобразительного искусства. Она настолько разносторонняя, что объединяет в себе множество различных произведений, созданных на основе использования цвета. Именно при помощи цвета художникам удается образно отразить окружающий их предметный мир.
Желая писать все так, как это есть на самом деле, Симон старается изображать все предметы и образы святых такими, каковы они на самом деле. Но вековые традиции живописи тормозят этот процесс, а потому все, что ни начнет изображать художник, получается по-прежнему декоративным и напоминающим иконную живопись. Лица людей все такие же задумчивые, склоненные в одну сторону, лишенные легкости. Художнику, привыкшему все время срисовывать с икон, не удается понять, как сделать изображение разных людей не иконоподобным, а действительно разным, как подчеркнуть ту или иную отличительную черту своей модели. От