внук Филиппа IV Красивого по матери Изабеллы. Я уже писала, что все прямые потомки Филиппа IV умерли через несколько лет после него, по легенде из-за проклятия Жака де Моле. Оставались только племянники и их потомки, тогда Эдуард III заявил о своих правах на престол Франции. Для ведения войны он взял большую ссуду у флорентийских банкиров Барди и Перуцци, но сражения проиграл и ссуду не вернул. В результате главные флорентийские банки обанкротились, что повиляло на экономику Тосканы в худшую сторону. Вряд ли Эдуард III догадывался, что война затянется больше чем на 100 лет, и расхлебывать её последствия будут его потомки.
Но, несмотря на эти проблемы, в Италии XIV век считается уже периодом Проторенессанса. Тогда художники Джотто и Чимабуэ, а потом и их последователи, начали нарушать строгие каноны византийской иконописи. Их святые и Богородицы становятся больше похожи на реальных людей, появляется объемность фигур и трона, некоторое анатомическое сходство, первые эмоции и жесты на иконах и фресках. В Сиене и на севере Италии, а также во многих европейских странах, был выработан свой стиль в живописи: интернациональная готика. Этот стиль так назвали потому что он быстро распространился по многим странам. Еще его называют: «придворная готика», потому что он появился при дворе Висконти в Милане. Для интернациональной готики характерны изобилие позолоты, яркость, красочность, декоративность, изысканность, утонченность.
В те времена богатые еще больше разбогатели, они заказывали роскошные алтарные образа для своих семейных часовен с использованием большого количества позолоты и дорогой ляпис-лазури. Ярким примером является алтарный образ: «Поклонение Волхвов» работы ломбардского художника Джентиле да Фабриано, написанный по заказу самого богатого флорентийца Паллы Строцци для его семейной часовни в церкви Святой Троицы. Он напоминает иллюстрацию к сказке на обложку. В XIV веке были популярны сказочные романы и баллады о благородных рыцарях, которые убивают чудовищ и спасают прекрасных принцесс. Поэтому даже священные сцены изображали в виде яркого, сказочного кортежа. Сейчас эта картина находится в галерее Уффици во Флоренции. Для него же художник-монах Лоренцо Монако писал алтарный образ «Снятие с креста» в стиле интернациональной готики, он находится в монастыре Святого Марка. Но это было уже в начале XV века, когда во Флоренции появилось два направления: готика и ранний ренессанс. Некоторые художники их смешивали и вырабатывали свой собственный стиль.
Поклонение Волхвов, Джентиле да Фаббриано
Во Флоренции XIV века кроме Джотто работали художники Таддео и Аньоло Гадди, Бернардо Дадди, Джотто ди Стефано, который называл себя: Джоттино, маленький Джотто, братья Якопо, Нардо и Андреа ди Чьоне. У последнего было прозвище: Орканья, это переводится: Архангел. Андреа Орканья был не только художником, но и архитектором, и скульптором.