Бонинсенья. Он же написал роскошный алтарный образ «Маэста», Богородица с младенцем на троне. Его «Маэста» украшена с двух сторон множеством панелей с историями из жизни Богоматери и Иисуса. Сейчас и витраж, и «Маэста» Дуччо ди Бонинсенья, вернее, то, что от нее осталось, находятся в музее кафедрального собора Сиены. Скульптура XIII – XIV века была еще немного архаичной: статуи небольшие и плоские, без спины. Они были тогда лишь частью архитектуры и предназначались для ниш, спину все равно не видно.
Кафедра работы Джованни Пизано, начало XIV века. Собор Пизы
Лица застывшие, удлинённые, без эмоций, глаза узкие, без выражения. Но уже появляется некоторая индивидуальность в изображении лиц, и портретное сходство на надгробных памятниках. Лучшие скульпторы и архитекторы были Никола Пизано и его сын Джованни, Андреа Пизано и его сын Нино, у Николы Пизано учился Арнольфо ди Камбьо.
Фасад собора Сиены
Учеником Джованни Пизано был Тино да Камаино, который помогал ему в создании рельефов для фасада собора в Сиене и самостоятельно работал над надгробным памятником кардинала Петрони внутри храма. Тино работал не только в Сиене, но и во Флоренции, Пизе, Неаполе. Его отец Камаино да Крешентино был архитектором, он проектировал верхнюю часть фасада собора Вознесения Богородицы и фасада Баптистерия в Сиене. В начале XV века появляются новые молодые таланты: Мазаччо, Лоренцо Гиберти, Донателло, Филиппо Брунеллески, Микелоццо. Но это уже были основоположники Ренессанса.
Глава 4. Эпоха Возрождения
Эпоха Ренессанса, или Возрождения античного римского искусства после долгого периода «темных веков» началась во Флоренции в 20-х годах XV века. Хотя и в данном случае ее границы условны, в разных итальянских государствах и европейских странах все было по другому. Кто-то считает, что Возрождение началось на севере Европы в конце XV века, не буду ни с кем спорить. Нельзя также точно назвать дату, или даже год, когда именно закончились Средние века и началось Возрождение. Но правда заключается в том, что в начале XV века во Флоренции родились и жили многие талантливые мастера: художники, скульпторы и архитекторы, которые в совершили революцию в искусстве. Быть просто талантливым мастером и хорошо выполнять заказы это мало, нужно было еще изобрести что-то новое, дать толчок к развитию, и, главное, найти своего покровителя – какого-нибудь мецената, любителя искусства, который будет делать заказы и щедро оплачивать твои работы. И во Флоренции такие меценаты были – это династия Медичи.
Я не буду много писать про Медичи, им полностью посвящена моя первая книга. Кому интересна эта тема – рекомендую прочитать её. Кроме них были другие богатые флорентийские кланы, которые старались не отставать и тоже заказывали произведения искусства для своих дворцов и семейных часовен. Это были фрески и алтарные образа, многие из которых до сих пор находятся