и стечениям обстоятельств. Она также демонстрирует, я надеюсь, кое-что из проектного планирования, духа сотрудничества, внутренней дисциплины и простого упорства, необходимых для того, чтобы заложить полноценную основу любого кураторского проекта и успешно его воплотить. Важным фактором была публикация в 2012 году книги «Осмысляя современное кураторство». Поставленный в ней вопрос о том, чем является современная кураторская мысль, вызвал активное обсуждение среди интересующихся кураторством, осмыслением осмысления, а также тем, что значит быть современным. В путешествиях с рассказами о книге я принял участие во многих подобных дискуссиях. Вскоре стало ясно, что некоторые из самых передовых практикующих сегодня кураторов и директоров музеев читают мою книгу и желают поделиться своими серьезными отзывами о ней. Так я получил возможность узнать больше о современном кураторстве у тех, кто непосредственно вовлечен в эту практику и наиболее основательно обдумывает ее. Вопросы о кураторстве также привлекли многих историков искусства, теоретиков и философов. В современном мире каждая из этих профессий нуждается в остальных, чтобы продолжать и улучшать свою работу. Разговоры быстро превратились в дебаты, диалоги стали беседами. В основе некоторых из них лежат многолетние знакомства и дружеские отношения, другие стали результатом первых встреч.
Не все те, кто в идеале мог бы появиться на страницах этой книги, оказались в нее включены. Кто-то был недоступен во время моих путешествий. Некоторые из состоявшихся разговоров не приняли пригодной для печати формы. Таким образом, собранные здесь беседы фрагментарны во всех смыслах этого слова. Тем не менее я надеюсь, что они дают живое представление о современной кураторской мысли в действии: показывают кураторов глубоко погруженными в размышления о насущных вопросах практики, контекстах создания выставок, платформах, которые могут представить искусство обществу, об отличительном характере кураторского дискурса и, прежде всего, о том, как кураторство может способствовать лучшему пониманию жизни в наши дни.
Философ Борис Гройс знаменит своими проницательными и провокационными комментариями о модернистском и современном искусстве, а также своими исследованиями и выставками московского концептуализма, русского художественного движения семидесятых и восьмидесятых годов, активным участником которого он сам являлся. В этой книге Гройс утверждает, что существует фундаментальное различие между курированием выставок, которые демонстрируют какой-либо аспект традиционного нарратива истории искусства, и тех, которые выражают субъективный выбор куратора. Последние зачастую представляют собой Gesamtkunstwerk, или тотальное произведение искусства, возбуждающее все чувства одновременно. Первый тип выставок, считает Гройс, появился после революционного свержения европейских монархий, прежде всего во Франции и России, после чего награбленные трофеи были представлены новой демократической